Официальная дата создания театра - 22 февраля 2002 г. Изначально с ребятами работал режиссер из музыкальной комедии – Владимир Савинов. Затем продолжила работу Ольга Печеркина. Весной 2002 г. количество занимающихся составляло примерно 10 человек. В сентябре Ирина Лядова (в то время студентка Санкт-Петербургской Академии театральных искусств) приняла на себя руководство театром и сделала новый набор. В театральную студию изначально принимались все: не было критериев отбора. Поэтому сразу же коллектив набрался в 40 человек. Поначалу работа студии заключалась в тренинговых занятиях. Но уже в первый год было выпущено 4 спектакля. Один из них, «Сталкер», играется до сих пор. Спектакли сохраняются в работе в том случае, если они актуальны для коллектива в данный период его развития.

Сразу же руководителем театра делалась установка на думающий и экспериментальный театр. Театр, в котором процесс не менее (а иногда более) важен, чем сам показ спектаклей. Хотя со временем возникла необходимость более частого выхода на зрителей. Театр далек от политики. В первую очередь, его волнуют общечеловеческие темы: одиночество, предательство, страхи, любовь. Свои мысли, проблемы ребята сублимируют на этюдных занятиях и при выборе материалов для индивидуальных занятий. В результате этого на основе творчества актеров было создано три спектакля: «Тоска о кубе» (в нем основной темой была «человек и толпа»), «Отдам свою тень в хорошие руки» (тема человеческих страхов и одиночества) и «Сатурн почти не виден» (любовь в самых разных ее проявлениях). Кроме того, взяв цитаты из произведений классиков, ребята вывели на сцену в одном спектакле несколько персонажей, исповеди которых раскрыли тему греха и осознавания своей вины у разных женских типажей. Так родился психологический экзерсис с использованием текстов Ж.Ануя («Жаворонок»), О.Уайльда («Саломея»), М.Дрюона («Проклятые короли»), М. Булгакова («Мастер и Маргарита»), Ф. Достоевского («Бесы»), А.Островского («Бесприданница»), А.Пушкина («Фауст»), С.Есенина («Черный человек»), А.Вознесенского («Исповедь Мерилин Монро»).

Театр стремится работать в разных жанрах и в разных условиях. При работе над спектаклями важную роль играют «погружения». Например, при работе над спектаклем «Жизнь впереди» ребята ездили в Дом престарелых, тренинги также проходили на огромной мусорной свалке и т.д. При работе над «Есениным» ребята выезжали в Верхотурье, а затем на дачу: поэтика стиха осознавалась в природных условиях. Со временем увеличивается репетиционный период, так как возникает все больше вопросов, ответы на которые требуют времени. Актеры становятся требовательнее к себе.

С ребятами занимаются профессиональные актеры: проводятся занятия по сценической речи, сценическому движению и пластике. Также актеры театра регулярно проходят тренинги на развитие эмоций и проигрывание различных ситуаций, пробуют себя не только в роли актеров, но и в роли режиссеров, сценаристов, сценографов и костюмеров.

Театр стремится к участию в фестивалях. В 2004 г. мы ездили в Киев, показывали «Сталкера» (взяли номинацию «Лучший спектакль»). В 2005 г. спектакль «Кароль» на «Весне УПИ» был награжден в номинации «лучшая режиссура и сценография». Кроме этого, О.С.Т. принимал участие и отмечен дипломами на фестивалях «Студенческая весна», «Маленький принц», «Диалог», «Открытие УрГУ». Весной 2007 года на нашем городском фестивале «Театральные встречи» мы снова взяли номинацию «Лучший спектакль» - за «Отдам свою тень в хорошие руки». Спектакль «Разрешите с вами посумерничать» взял гран-при международного фестиваля «Сибирская рампа - 2008» (оз. Байкал, о. Ольхон), спецприз жюри на международном фестивале UNIFEST - 2008 (г. Челябинск) и стал дипломантом нового фестиваля «Диалог» - 2008 (г. Магнитогорск). А спектакль «Завтра была война» получил положительный отзыв критики в Петербургском театральном журнале (№3, 2008 г)

Драматический материал выбирается исходя не только из личных интересов режиссера, но и симпатий ребят. Проект должен стать популярным, если этого не происходит, то он откладывается. Тем не менее, на сегодняшний день театр попытался пропустить через себя путем создания спектаклей, следующие произведения:

В работе находятся спектакли по произведениям А. Володина («С любимыми не расставайтесь»), «Н.Р. Эрдмана» («Самоубийца»), Н. Гоголя и Ж. Кокто, а также другие интересные проекты.

Также театр осуществляет эксклюзивные проекты, которые демонстрируются на общеуниверситетских мероприятиях или в рамках театрального эксперимента. В качестве эксклюзивных проектов состоялись поэтический вечер, хэппенинг, открытые репетиции с обсуждением со зрителями, актерские капустники. Существует даже традиционный эксклюзивный проект под названием «Наброски»: в завершение сезона создается театрализованное представление, состоящее из различных литературных отрывков, наработанных ребятами за год.

Делать новые наборы становится все труднее. Основной состав театра на сегодняшний день составляет около 30 человек, и существует также категория вольноприходящих (около 20 человек). Мы ограничены во времени. Репетиционное время в зале, который не приспособлен под театральную студию, мы делим с другими коллективами.

В результате занятий в студии два человека получили актерскую профессию в Екатеринбургском Государственном Театральном Институте, еще двое в настоящее время учатся: в РАТИ-ГИТИС. Юношеская тяга к сцене сменяется пониманием того, что театр – это тяжелый труд. Поэтому постепенно происходит естественный отбор: ребята определяются в своих приоритетах. Остаются в основном те, для которых театр важен.

Как стать частью творческого коллектива Открытого Студенческого Театра? Администрация театра отвечает на этот вопрос однозначно: стать членом О.С.Т. может каждый желающий, для этого нужно только прийти на прослушивание и представить на суд комиссии абсолютно любое проявление ваших творческих навыков.